2024. gada medaļu un kreklu dizainu veidos Germans Ermičs
1. janvāris, 2024Mums ir lieliskas ziņas, jo par nākamā gada Rimi Rīgas maratona medaļu un oficiālo Nike skriešanas kreklu mākslas autoru piekritis kļūt viens no starptautiski visvairāk atzītajiem Latvijas māksliniekiem – Germans Ermičs (1985)!
Germana idejas līdz šim visbiežāk īstenotas stiklā, taču dizainera darbības mērogs ir krietni plašāks. Germans veidojis interjera un arhitektūras darbus, piemēram, metro stacijas interjeru Seulā, instalācijas zīmoliem “Raf Simons” un “Bang & Olufsen”, bet sadarbībā ar sociālo mediju kompāniju “Instagram” – paviljonu “Where The Rainbow Ends” starptautiskajā radošuma festivālā “Kannu Lauvas” 2019. gadā.
Kāds būs viņa Rimi Rīgas maratona medaļu un krekla dizains? To, draugi, Jums atklāsim pavasarī!
Iepazīsti Germanu Ermiču tuvāk
Germans Ermičs ir dzimis Rīgā, 1985. gadā. Pusaudžu gados, nokļūstot starp radošiem vienaudžiem, viņš sāk interesēties par vizuālo mākslu un sper pirmos soļus grafikas dizainā. Pēc vidusskolas beigšanas Germans dodas uz Dāniju, lai Krabesholmas tautas augstskolā apgūtu dizaina un mākslas pamatus.
Mācoties Dānijā, Germanam paveras iespēja nepastarpināti uzzināt, kā strādā dizaineri. Viņš bieži pavada laiku kopā ar kursabiedru Danielu Berlinu un viņa tēvu, krievu izcelsmes industriālo dizaineru Borisu Berlinu. Germana un Berlinu draudzība joprojām turpinās un ir pāraugusi arī profesionālā sadarbībā.
2006. gadā Germans iestājas Eindhovenas Dizaina akadēmijā Nīderlandē. Pirms studiju uzsākšanas viņš praktizējas pie leģendārā dāņu grafikas dizainera Rasmusa Koha un kopīgi ar draugiem Rīgā dibina kultūras, mūzikas un modes žurnālu «Veto». Germans izveido drukātā izdevuma dizaina koncepciju un turpina «Veto» māksliniecisko vadību līdz pat 2018. gadam.
Eindhovenā Germans ierodas kā grafikas dizainers, bet studiju laikā pakāpeniski pievēršas trīsdimensionālu objektu veidošanai mēbeļu un interjera nodaļā «Man and Living». Sākas Germana aizraušanās ar krāsu un tās spēju ietekmēt objektu formu, apkārtējo telpu un skatītāju uztveri. Studiju praksi Germans iziet Parīzē pie daudzpusīgā dizainera Roberta Stadlera.
Eindhovenas Dizaina akadēmiju Germans pabeidz 2011. gadā ar diplomdarbu «Isometric Mirrors». Šajā kolekcijā dizainers liek lietā savu interesi par optiskām ilūzijām — spoguļu forma un novietojums šķietami paplašina telpas robežas. Diplomdarbu pamana dizaina žurnāls «Frame», un absolventu izstādē Germanu uzrunā ietekmīgā Milānas galeriste Rossana Orlandi.
Rossanas Orlandi galerija, kas iekārtota izbijušā kaklasaišu rūpnīcā, ir viena no karstākajām Milānas dizaina meses «Salone del Mobile» pieturvietām. Acīgā kolekcionāre prot pamanīt jaunus talantus un palīdzējusi karjeras uzsākt vairākiem pasaulslaveniem dizaineriem. 2012. gadā ar «Izometriskajiem spoguļiem» aizsākas Germana un Rossanas ilglaicīgā sadarbība.
Pēc pieredzes uzkrāšanas dažādos dizaina birojos, 2014. gadā Germans Amsterdamā nodibina pats savu studiju. Jau nākamajā gadā Milānas dizaina mesē viņš prezentē savu pirmo kolekciju «Shaping Colour» holandiešu dizaina kolektīva «Dutch Invertuals» grupas izstādē. Seko dalība dizaina izstādēs Londonā, Parīzē un Ņujorkā. Arhitektu birojs «Glenn Sestig Architects» uzaicina Germanu izveidot darbu modes zīmola «Raf Simons» veikala interjeram Doverstrītas tirgū Londonā.
Kolekcijas «Shaping Colour» otrā versija Rossanas Orlandi galerijā nonāk 2016. gadā un gūst plašu dizaina mediju uzmanību. «The New York Times Style Magazine» ierindo Germanu starp 15 daudzsološākajiem jaunajiem dizaineriem, viņš ir viens no desmit finālistiem Jēras Dizaina parādē un iegūst žurnāla «Wallpaper*» balvu.
2017. gadā Milānā debitē Germana krēsls «Ombré Glass Chair». Tajā viņš interpretē japāņu dizainera Širo Kuramatas ikonisko «Stikla krēslu», kas tiek uzskatīts par vienu no zīmīgākajiem 20. gadsimta dizaina objektiem. Šis darbs kļūst par būtisku pavērsienu Germana karjerā. Vizuāli kārdinošā krēsla fotogrāfijas nokļūst visos nozīmīgākajos dizaina izdevumos un pat tehnoloģiju kompānijas «Apple» mājaslapā. Germana darbi tiek publicēti ne tikai «Wallpaper*» lappusēs, bet arī uz žurnāla vāka.
Germana rokraksts piesaista «Instagram» uzmanību — 2019. gadā sociālais tīkls uzaicina dizaineru sadarboties, lai radītu fotogēnisku objektu radošuma festivālam «Cannes Lions». Kannu pludmalē tiek uzbūvēts intriģējošs paviljons «Where the Rainbow Ends». Tā krāsainā spoguļstikla sienas zaigo Vidusjūras saulē, bet iekštelpā iespējams fiziski piedzīvot varavīksni.
Lai gan Germana idejas līdz šim visbiežāk īstenotas stiklā, dizainers strādā arī ar citiem materiāliem — metālu, tekstilu, akmeni—, eksperimentējot gan ar krāsu un formu, gan novatoriskām tehnoloģijām. Piemēram, marmora objekts «Pele de Tigre» demonstrē jaunu, Germana izdomātu virsmas apstrādes metodi, kas izceļ akmens dabīgo dzīslojumu.
Germans Ermičs turpina dzīvot un strādāt Amsterdamā un piedalīties dizaina izstādēs un projektos visā pasaulē. Starp dizainera klientiem un sadarbības partneriem ir elektronikas kompānija «Bang&Olufsen», modes zīmols «Wandler», paklāju ražotājs «cc–tapis», alus darītava «Heineken», šefpavāra Serdžio Hermana restorāni, starptautiski arhitektu un interjera dizaina biroji.